VISITES GUIDÉES "1 AN A VERSAILLES"

Henri de La Tour d'Auvergne, vicomte de Turenne, était l'un des meilleurs chefs de guerre de Louis XIV. Charles Le Brun a laissé un portrait particulièrement saisissant de ce Maréchal général des camps et des armées du Roi. Comment regarder, analyser et interpréter cette œuvre ? Durant une heure, laissez-vous révéler les dessous d'un tableau exceptionnel.

Ultime chef-d'œuvre de Jules Hardouin-Mansart, achevé par Robert de Cotte, l'édifice et son décor constituent un remarquable exemple du renouvellement des arts au début du XVIIIe siècle, du baroque finissant au rocaille naissant. Liturgie et musique animaient ce lieu utilisé quotidiennement.

À Versailles, la sécurité était assurée par différents corps d'armes, aux uniformes chamarrés. Mais Louis XIV avait aussi rempli le château d'un réseau d'informateurs secrets, miroir de la surveillance de tout le pays par la poste et le secrétariat à la Guerre. Louis XV y met un point d'orgue par la création du Secret du Roi, sa diplomatie secrète et ses espions, tandis que de puissants ministres ont leurs propres réseaux. Un parcours depuis les cours jusqu'aux arrière-cabinets vous fera découvrir les méandres de cette toile d'araignée.

Noir. Celui du deuil, des vêtements politiques, des humeurs, de la mélancolie, des hommes, des œuvres… Derrière une diversité d'occurrences se dessinent des significations multiples et des ramifications symboliques. Comment s'est construit au fil des époques notre rapport à cette couleur ? Découvrez le noir dans toutes ses nuances.

Véritable terrain d'exploration de l'imaginaire et du graphisme, le concept « d'utopographie », développé par Clément Aubry, invite à repenser la carte comme un outil d'expression artistique et sensoriel. Au cours de cet atelier de dessin peu commun, laissez-vous guider pour concevoir le plan d'un bosquet sur le thème de l'amour, en vous inspirant de ceux de Versailles. Cet écrin végétal deviendra ainsi le symbole du trajet amoureux, à la manière de la carte du Tendre. Au fil de l'atelier, crayons et couleurs vous permettront de transformer vos émotions en tracés sensibles et inventifs. Partez à la découverte de nouveaux langages graphiques et explorez votre créativité pour créer une carte à votre image.
 
Aucune notion de dessin n'est nécessaire pour participer à cet atelier.
Matériel fourni sur place.
 
Mercredi 18 février et vendredi 20 février à l'espace Abonnement de l'aile des Ministres Nord ;  
Lundi 23 février dans la cour des Princes.

Montrer et conserver les œuvres font partie des missions d'un musée. Face au risque de dégradation ou du fait de leur fragilité, certaines sculptures des jardins bénéficient d'une mise au repos. Comment ont-elles trouvé dans la Petite Écurie le refuge idéal ? En compagnie de Pierre-Hippolyte Pénet, conservateur en chef du patrimoine, parcourez la galerie des Sculptures et des Moulages, une des plus belles réserves de sculptures du château de Versailles et du musée du Louvre.

Aujourd'hui sport d'ampleur mondiale représenté aux Jeux Olympiques, l'escrime trouve ses origines dans le combat d'épée. Le règne de Louis XIV voit s'imposer l'épée de cour et le fleuret, et avec eux, le style français. Apparaissent alors de nouveaux codes et mouvements. En compagnie de Jean-Noël Hautefaye, maître expert d'Escrime Artistique et de Spectacle et vice-président de l'Académie d'Armes de France, essayez-vous à ces pas et gestes en toute simplicité.
Des chaussures confortables type baskets sont recommandées. 

Depuis l'Antiquité, le sommeil a toujours inspiré les artistes qui l'ont exploré sous des formes multiples : le sommeil de l'innocent, le songe des récits bibliques, les rêves et cauchemars… Ses interprétations sont nombreuses aussi bien dans l'iconographie profane que sacrée. À travers l'exposition L'Empire du Sommeil, découvrez un corpus d'œuvres qui interroge sur la portée symbolique et allégorique de cet état et l'influence des recherches scientifiques et psychanalytiques sur sa représentation dans l'art.

Immergez-vous dans le Grand Siècle en suivant le parcours du fils de Louis XIV. Objet de toutes les attentions dès l'enfance, entouré par les plus fins intellectuels, lui-même grand collectionneur et militaire accompli, ce personnage, aujourd'hui méconnu de l'Histoire, vous réserve bien des surprises…

La collection du cabinet d'art graphique du Centre Pompidou est l'un des plus importants ensembles d'œuvres sur papier des XXe et XXIe siècles au monde. À travers une exposition réunissant près de 400 œuvres et 120 artistes, découvrez pour la première fois ces trésors inestimables qui révèlent la manière dont l'art du dessin s'est réinventé ces derniers siècles.

Élément clé de la formation artistique classique, le drapé permet d'appréhender avec finesse la relation entre ligne, volume et lumière. On l'observe partout à Versailles ; tantôt parure de lit, il est aussi présent dans la représentation des robes et des toges néoclassiques. En compagnie de l'artiste plasticienne Anne-Sophie Larcena, initiez-vous à cette technique et au dessin au fusain, pour voir apparaître le mouvement sur votre feuille de papier. Essayez-vous ensuite à la mise en couleur des étoffes grâce à l'aquarelle. Une invitation à développer le regard et le geste, au contact des chefs-d'œuvre qui ornent les murs et plafonds du château de Versailles.

Aucune notion de dessin n'est nécessaire pour participer à cet atelier.  
Matériel fourni sur place. 
 
Lieux de rendez-vous :
 
Mercredi 4 février et jeudi 12 février à l'espace Abonnement de l'aile des Ministres Nord ;
Lundi 9 février dans la cour des Princes.

Une fois le rituel public du coucher du Roi exécuté et que l'obscurité s'installe au château, que se passe-t-il ? Tours de garde, déplacements, entretiens et travaux, intrusions, maladie, fuite… Suivez les pas des gens de service, témoins privilégiés des coulisses de la vie de cour et découvrez l'organisation et le déroulement de cette vie nocturne qui fait aussi l'histoire de Versailles.

Et si l'Histoire se rejouait à l'endroit même où tout a basculé ? Au Jeu de Paume, dans la salle qui fut le théâtre de la nuit du 4 août 1789, un comédien fait revivre l'abolition des privilèges en incarnant, à lui seul, les grandes voix de cette soirée décisive. Dans une mise en scène haletante, il restitue la ferveur des débats, l'urgence des prises de parole, la colère et l'espérance d'un monde nouveau. Cette course théâtrale dévoile un régime à bout de souffle, un peuple en quête de justice et la puissance d'une parole capable de renverser l'ordre établi. Le temps d'une soirée, l'Histoire s'accélère sous vos yeux. 
 
Spectacle adapté du roman historique L'Abolition des privilèges de Bertrand Guillot, Groupe Delcourt, Les Avrils - 2022. 

Adaptation et mise en scène : Hugues Duchêne - Compagnie Le Royal Velours.  
Spectacle présenté dans le cadre du festival off d'Avignon en juillet 2024.  

Chaque Abonné SOLO peut réserver 2 places au tarif adulte sa place incluse.* 
Chaque Abonné DUO peut réserver 4 places au tarif adulte sa place incluse.* 
*Réservation obligatoire en sus pour les enfants de - de 18 ans (y compris pour les gratuits - de 10 ans) 

Tarif adulte : 16€ 
Tarif pour les moins de 18 ans : 10€ 
Gratuit pour les moins de 10 ans.

Bien des mystères entourent les habitudes de la Cour lorsque la pénombre enveloppe le château. Entre étiquette réputée stricte et activités nocturnes plus légères, notre imagination est alimentée de fantasmes et rumeurs. Le temps d'une visite, découvrez l'ambiance des nuits versaillaises, dont Fabrice Conan vous dévoilera les secrets les mieux gardés.

« Toute conciliation devenant impossible, on se battrait. » disait Gustave Flaubert dans l'Éducation sentimentale pour évoquer le duel. Pendant des siècles, les hommes s'affrontèrent dans ces luttes à la dimension cérémonielle indéniable, qui faisaient du vainqueur un véritable héros. En dépit de la multiplication des législations l'interdisant, notamment aux XVIIe et XVIIIe siècles, le duel perdura. Quelles étaient les modalités et spécificités de ces combats ? Comment se transformèrent-ils pour tromper la prohibition ? Dominique Prévôt, chargé des collections classiques et des armes blanches au département Ancien régime du musée de l'Armée, vous invite à découvrir l'histoire d'un affrontement, querelle médiévale singulière devenu symbole de gloire et d'honneur à l'époque moderne.

De la passion dévorante aux formes plus mesurées de l'amour courtois, la littérature éclaire au fil des siècles les métamorphoses du sentiment amoureux. Au XVIIIe siècle, et tout particulièrement dans le théâtre de Marivaux, l'attention se déplace vers l'intime : le trouble des corps, l'éveil de la sensibilité, la naissance du couple. Comment penser et analyser l'irruption du coup de foudre ? Comment ce bouleversement s'exprime-t-il dans les textes et les pratiques sociales de la Cour ? En compagnie d'Élodie Ripoll, docteure en littérature et maîtresse de conférences à l'université de Trèves, explorez la naissance du sentiment amoureux dans sa dimension physique, sensible et profondément transformatrice.

Nous passons environ un tiers de notre vie à dormir. Ce besoin physiologique alimente de nombreuses recherches scientifiques, philosophiques mais également artistiques. Sa portée symbolique a traversé les époques et nourri les imaginaires. Mais que sait-on réellement de notre sommeil ? En quoi celui du XVIIIᵉ siècle diffère-t-il du nôtre ? Quelles avancées scientifiques contemporaines permettent d'éclairer nos connaissances médicales de cet état ? En compagnie de nos invités, levez le voile sur ce qui s'opère lorsque nous tombons dans les bras de Morphée.
 
Avec la participation de :
 
Karine Crousaz, maître d'enseignement et de recherche à l'université de Lausanne spécialiste de l'histoire du sommeil ; 
Jean-Baptiste Maranci, psychiatre et chercheur rattaché à l'Institut du Cerveau (ICM), au sein de l'équipe « Sommeil, rêves et cognition ».

À proximité immédiate des Petits Appartements du Roi se cache un trésor : le logement de Mme Du Barry, dernière favorite de Louis XV. Récemment restauré, cet espace constitue un des ensembles les plus raffinés et emblématiques de l'art du XVIIIe siècle. Le temps d'une visite, laissez-vous imprégner d'histoires et d'une émotion certaine dans ce lieu très privé à l'éclat retrouvé.

Édifié tardivement, à la fin du règne de Louis XV, l'Opéra royal est l'exemple même du théâtre de cour et constitue l'un des chefs-d'œuvre architecturaux du domaine de Versailles. Raphaël Masson, conservateur en chef au château, vous fait découvrir et redécouvrir ce lieu extraordinaire.

Dans le palais du Roi-Soleil l'or est partout : de la grille Royale aux toitures, des sculptures aux plafonds en passant par les bronzes, les tentures et les boiseries. Il brille, luit, réchauffe, impressionne. Comment est-il employé et quels symboles et préjugés véhicule-t-il ? Découvrez l'histoire culturelle, politique et symbolique de cette couleur si présente à Versailles.

Le blanc de l'étendard du roi, le blanc des boiseries, en passant par celui de la porcelaine, le blanc de la virginité, de la pureté ou de la sagesse… il déploie ses différentes nuances et ses subtilités dans les collections du château. Découvrez la richesse chromatique, symbolique et culturelle de cette couleur à part entière.

La favorite de Louis XV fut l'une des femmes les plus élégantes et les plus intelligentes de son temps; elle eut un rôle politique considérable et se révéla une protectrice des Arts magnifiquement efficace.

Durant des siècles, l'Italie et la France furent les plus grands foyers d'artistes en Europe. On ne s'étonne alors pas que sur l'immense chantier de Versailles, Italiens et Français furent en compétition dans tous les domaines : musique, théâtre, architecture, sculpture, peinture...

Dissimulé dans la verdure du jardin de Trianon, le Théâtre de la Reine a l'apparence d'un édifice sans caractère, en cohérence avec sa nature non officielle. L'intérieur, paré de bleu et d'or, révèle cependant un raffinement, une délicatesse et une féminité qui en font un des plus beaux théâtres de société d'Europe. Et ce théâtre recèle un trésor : les machineries anciennes cachées par la scène, permettant les changements de décors et miraculeusement conservées. L'espace d'un moment, conférencier et machinistes leur redonnent vie, actionnant les décors grâce à des cordes, des treuils et des poulies. Sous l'éclairage historique, les châssis disparaissent. L'orage gronde à la faveur d'une machine à tonnerre. Trois coups frappés. La magie opère…

Longtemps mal aimé et ignoré, le bleu connut au XIIe siècle un renversement complet pour devenir, partout en Europe, la couleur préférée. Comment est-il employé et que signifie-t-il ? L'étude des pratiques sociales de cette couleur et sa place dans la création artistique, à travers les époques, permet de mieux saisir l'histoire culturelle, politique et symbolique du bleu.

Le goût pour l'Antiquité se dévoile au fil des pièces dans les décors raffinés et les objets qui mettent en scène les dieux et les héros de la mythologie. D'abord associés à la figure royale, ils deviennent à la fin du XVIIe siècle l'objet de représentations fantasmées orchestrant leurs amours. Un engouement pour les sujets galants voit ainsi le jour.

Sur une cour intérieure, dissimulée aux regards, s'ouvrent les espaces réservés à l'intimité royale à l'époque de Louis XV et de Louis XVI. Un dédale de pièces dont la fonction et le décor ont sans cesse changé : salles de bains, bibliothèques, salles à manger, galeries scientifiques, laboratoires, forge...

Trente-cinq tableaux monumentaux et quatre-vingt-deux bustes retracent l'histoire militaire de la France, depuis Tolbiac jusqu'à Wagram. Dans cette vaste galerie, pièce maîtresse du musée, Louis-Philippe rend hommage à la bravoure des Français dans une continuité historique qui dépasse les querelles politiques. Ce cycle permet la confrontation de sensibilités artistiques aussi différentes que celles d'Horace Vernet ou d'Eugène Delacroix.