VISITES GUIDEES 1 AN A VERSAILLES

Petite merveille de style néoclassique tardif, la construction de la Chapelle expiatoire est décidée en 1815 par Louis XVIII, frère de Louis XVI et achevée en 1826. Au cœur du square Louis XVI à Paris, ce monument mémoriel s'élève à l'emplacement où furent inhumés Louis XVI et Marie-Antoinette en 1793, après avoir été guillotinés sur la place de la Révolution, actuelle place de la Concorde.

La publication de "l'Émile" ou "De l'Éducation", écrit par Jean-Jacques Rousseau en 1762, donne à l'enfant une nouvelle place dans la production artistique et littéraire contemporaine. De nouvelles réflexions sur l'éducation captivent alors les philosophes et font couler beaucoup d'encre. Pourquoi et comment l'enfant devient-il l'objet de toutes les attentions ? Quels sont les nouveaux enjeux de l'éducation des Lumières ? Nos invités vous proposent, grâce à la lecture de textes choisis, de répondre à ces interrogations.
Avec la participation de :
Christophe Martin, professeur de littérature française du XVIIIe siècle à la Faculté des Lettres de la Sorbonne, spécialiste des liens entre fiction et philosophie au siècle des Lumières ;
…, comédien(ne)

Au Château, Putti et chérubins chrétiens animent les plafonds, boiseries et objets d'art. D'où viennent-ils et quelle est leur signification ? Derrière leurs rondeurs et leurs jeux, découvrez l'histoire de ces ornements, aux confins du profane et du sacré.

Entre innovation et retour à plus de régularité, la qualité d'exécution des créations de Georges Jacob est reconnue depuis le XVIIIème siècle. Grâce à une sélection d'œuvres présentes dans les collections permanentes du Musée des Arts décoratifs, mises en perspective avec celles de ses contemporains, parcourez l'évolution du mobilier et des ornements classiques du style Louis XVI.

Au fil des siècles, le sucre, condiment exotique, s'érige comme symbole de richesse, luxe et de bien-être. A la fois « instrument » et « acteur » d'une politique étrangère européenne, le sucre a véritablement bouleversé les comportements et goûts culinaires des français aux XVIIe et XVIIIe siècles. Les coutumes (buffets, collations) et arts de la table s'en sont vus transformés… En compagnie de nos invités, venez découvrir les origines d'une telle révolution gustative par le prisme de l'Histoire et mœurs de la table.
Avec la participation de :
Éric Birlouez, agronome et sociologue spécialiste de l'alimentation auteur de "La fabuleuse odyssée des épices" (Ouest France, 2018) ;
Jacqueline Queneau, écrivaine et historienne des arts de la table, auteur de "La grande Histoire des arts de la table" (Aubanel, 2006) et de "Comment recevoir à la française" (La Martinière, 2014).

Un, deux et trois ! C'est à partir de trois friandises que vous seront contées les origines des savoir-faire gourmands du Grand Siècle : des plaisirs partagés au sein de la Cour aux nombreuses inventions et créations. Katherine Khodorowsky, historienne de la gastronomie sucrée, vous propose d'initier vos palais aux douceurs fruitées. De la petite à la grande Histoire, ces traditions et confiseries ô combien actuelles n'auront plus de secret pour vous.

À Versailles, la cuisine devenue art, se hisse à un degré de raffinement extrême. La Cour gourmande de nouveautés, se régale de fruits confits et orangeades mais surtout de précieux chocolats, cafés et de thés. Le sucré est une frivolité par nature qui mène Madame Victoire à cacher les pots de confitures et Louis XVI à envoyer acheter sur sa cassette de quoi faire des desserts abricotés. Nouveaux produits et nouvelles consommations parfument les couloirs et appartements.

Reconnu pour ses vertus fortifiantes, aphrodisiaques ou énergétiques, le chocolat engendre un véritable chamboulement gustatif. Promu par de nombreuses personnalités de la Cour, la consommation de chocolat, principalement servi sous forme de boisson, fut une manière de se distinguer mais aussi de se montrer comme une personne de « goût ». Introduit dès 1615 en France, le chocolat est fruit d'une importante exploitation et importation vers l'Europe. Cet intérêt, qui traversera les âges, amènera son utilisation, à la fin de l'Ancien Régime, vers une véritable démocratisation. Le temps d'une pause gourmande, venez déguster cette boisson, autrefois considérée comme exotique et redécouvrir les raisons d'un tel engouement pour ce met.

Entre découverte patrimoniale et relectures historiques, le musée du Chocolat propose un parcours de visite haut en saveur. Des divers objets, témoignages d'une histoire et de savoir-faire, le chocolat se dévoile sous toutes ses formes. Laissez-vous guider par les odeurs envoûtantes et venez goûter à de nouvelles expériences… chocolatées !

Les jardins du Petit Trianon et le théâtre de la Reine furent le cadre de nombreux divertissements, réceptions et fêtes somptueuses jusqu'au XIXe siècle. Le temps d'une visite, imaginez la variété et le raffinement des plaisirs proposés : concerts, danses, jeux et représentations, festins, illuminations...

Les collections de peintures du XVIIIe siècle se sont enrichies en 2019 de deux portraits d'enfants : le portrait d'Alexandrine Jeanne le Normant d'Étiolles, fille de la marquise de Pompadour, peint en 1749 par François Boucher, celui de Louis-Charles de France, dit Louis XVII, peint par l'atelier d'Élisabeth Vigée Le Brun. Gwenola Firmin, conservateur en chef au château de Versailles, vous invite à une visite privilégiée afin de partager l'histoire de ces œuvres tendres et sensibles.

Trois générations de Jacob se sont illustrées dans l'art du meuble français, de Louis XV à Louis-Philippe. Leur production de sièges aux lignes chantournées et de meubles d'ébénisterie essentiellement de style néo-classique, se distingue par sa profusion, sa qualité ainsi qu'une richesse d'invention. Comment les Jacob sont-ils devenus des figures fondamentales de la menuiserie de sièges et de l'ébénisterie ? Yves Carlier, conservateur général au château de Versailles, vous invite à découvrir l'histoire et les créations de cette famille.

Dès le lendemain de la prise de la Bastille, des Français choisissent l'exil. Ils seront plus de 140 000 à partir hors du territoire français entre 1789 et 1800. Nobles, religieux, commerçants,… qui émigrait et pour quelles raisons ? Quels pays privilégiaient-ils ? À quoi ressemblaient leurs vies ? Karine Rance, maître de conférences en histoire contemporaine à l'Université Clermont Auvergne, spécialiste de l'histoire des migrations en Europe à l'époque révolutionnaire, vous propose de lever le voile sur l'une des grandes migrations de l'Histoire de France.

Que d'ors à Versailles! Depuis les balcons jusqu'aux intérieurs du Château, les familles observent ces décors flamboyants. En atelier, ils découvrent ensuite le métier d'artisan doreur et s'initient à la technique de la dorure.

De nombreux fonds d'archives témoignent des vagues d'émigration que connut la France entre 1789 et 1800. Lois, décrets, arrêtés mais aussi recensements, dossiers individuels et documents privés sont autant de sources pour appréhender l'histoire de l'émigration française, entre contre-révolution et peur de la Terreur. Les Archives nationales vous ouvrent les portes de cet univers couché sur papier qui ne cesse de dévoiler les secrets de cette période troublée de l'Histoire de France.

La représentation de l'enfance dans l'art a évolué au cours des siècles : angelots et putti illustrent les peintures du Moyen-Age et de la Renaissance, vierge à l'enfant… C'est à partir du XVIe siècle que l'individualisation de l'enfant en peinture se remarque. Quelle image renvoie l'enfant dans la peinture ? Comment cela se traduit d'un point de vue artistique ? Marie-France Morel, historienne spécialiste de la naissance et la petite enfance, ancienne maître de conférences d'Histoire moderne à l'École normale supérieure de Fontenay-Saint-Cloud, vous invite à découvrir cette histoire de la représentation imagée de l'enfant.

Du XVIIe au XVIIIe siècle, s'impose en peinture une nouvelle place pour l'enfance. La personnalité, le caractère de ces petits êtres se dévoile progressivement et va envahir le champ des représentations. Jadis hiératiques, les « héritiers » gagnent en spontanéité, ils deviennent de véritables personnes. Les philosophent montrent que l'enfance est digne d'intérêt, les peintres témoigne de cette conquête. Depuis Champaigne jusqu'aux sensibles Drouais et Boucher, l'enfant devient même chérie et idolâtré chez Vigée-Lebrun et Lépicié.

26 décembre 1999 : le chaos s'empare du domaine de Trianon. À travers un travail photographique en noir et blanc et une initiation à l'usage des filtres, venez recréer les jardins de Trianon en tension dramatique. Hervé Ternisien, photographe et auteur de "Jardins de Versailles", vous invitera à déstructurer vos compositions, à dramatiser vos clichés et ainsi libérer la fibre artistique qui sommeille en vous.

Traversant trois siècles jusqu'au néoclassicisme, la culture de l'Antique est omniprésente à Versailles. Dans l'écrin des appartements du  Grand Trianon, un dialogue se tisse entre les décors qui mettent à l'honneur la mythologie galante et les mobiliers aux motifs ornementaux antiques.

Le Théâtre Montansier, né sous l'impulsion de Marguerite Brunet dite Mademoiselle Montansier,  a été inauguré le 18 novembre 1777, en présence de Louis XVI et Marie-Antoinette. Dessiné par Jean-François Heurtier, architecte du roi, et construit en moins de dix mois par Boullet, machiniste de l'Opéra royal, il est depuis sa création un haut lieu culturel de la ville de Versailles. À l'occasion d'une visite, venez parcourir les coulisses de cet écrin des arts et du divertissement.

Prévue de longue date, la salle de l'Opéra fut seulement inaugurée le jour du mariage du futur roi Louis XVI. Elle devint alors le haut lieu des fêtes de la Cour : opéras, bals et festins. L'originalité de sa conception, la beauté de son décor et son acoustique remarquable contribuent à en faire le plus beau théâtre de Cour du XVIIIe siècle.

Des émotions exacerbées aux symboles et récits légendaires, nombreuses sont les représentations des héros mythologiques faites par les plus grands compositeurs français du XVIIe siècle. Compositions, interprétations et harmonies musicales, les travaux des musiciens tels que Jean-Baptiste Lully ont participé au développement du goût pour l'Antiquité et ses dieux et déesses déjà très en vogue à l'époque. En compagnie de nos invités, laissez-vous envoûter par une musique grandiose et mythique à l'image du Roi.
Avec la participation de :
Céline Bohnert, maître des conférences à l'université de Reims Champagne-Ardenne en littérature du XVIIe siècle et spécialiste de la mythologie au XVIIe siècle ;
Jean Duron, musicologue spécialiste du XVIIe siècle et du compositeur Jean-Baptiste Lully.

Louis XIV, passionné de danse, a placé cet art au cœur des divertissements de la Cour. Au bal, dans les ballets de Cour, aux comédies-ballets, quels pas étaient alors esquissés ? Quels codes et postures étaient en vigueur ? En compagnie de nos invités, dans l'intimité du bosquet de la salle de Bal, écrin de verdure créé à l'origine pour la danse, venez décrypter les mouvements et la symbolique de la danse baroque.
Avec la participation de :
Sarah Berreby, danseuse baroque professionnelle ;
Laurent Crespon, danseur baroque professionnel.

Le temps d'une après-midi au cœur du domaine de Trianon, remontez le temps et participez à une partie de campagne Belle-Epoque. Dimanche 29 septembre 2019, de 14h30 à 18h00, au gré de saynètes variées, des comédiens redonneront au domaine de Jussieu son visage du siècle dernier. Tailles corsetées, chapeaux haut-de-forme et ombrelles vous plongeront au cœur d'un Versailles disparu.
Au programme :
- Initiation au grand bi et jeux anciens,
- Découverte de la photographie sur plaque de verre,
- Saynètes théâtralisées,
- Bal populaire 1900,
- Exposition de costumes,
- Et bien d'autres surprises…
Avec la participation de la compagnie Acta Fabula
Informations pratiques :
Horaires : accès en continu de 14h30 à 18h00 (dernière entrée à 17h30)
Tarifs : 7€ - Gratuit pour les moins de 10 ans
Chaque abonné SOLO peut réserver 2 places adultes, sa place incluse.
Chaque abonné DUO peut réserver 4 places, sa place incluse.
Les places enfants de - de 18 ans ne sont pas limitées en nombre.
Certaines activités proposées pourront faire l'objet d'une réservation sur place en cas de forte affluence.

Dans la nuit du 25 au 26 décembre 1999, des vents de 210 km/h soufflent durant deux heures sur Versailles. Le matin du 26, c'est un spectacle de désolation. Si quelques dizaines de vitres du Château ont été brisées et certaines couvertures arrachées, le Parc a assurément davantage souffert. Sur les 200 000 arbres, plus de 10 000 ont été touchés. Quelles actions ont été menées dans le Parc suite à cet événement ? Comment la campagne de restauration des états anciens se concrétise-t-elle aujourd'hui ? Sylvain Parrot, responsable du Grand Parc, vous propose un parcours inédit pour répondre à ces deux questions.
Cette randonnée de 3,5km nécessite une parfaite condition physique et un équipement adapté.

Le roi reçoit par le sacre la confirmation qu'il est le lieutenant de Dieu. Napoléon Ier s'inspirera de cette cérémonie pour son couronnement et la réutilisera pour partie à des fins politiques. Une description et une analyse symbolique de cet événement le plus important de la monarchie française au travers des collections du Château.

C'est à Charles Garnier, l'architecte qui a remporté le concours lancé pour la réalisation de ce monument, que l'Opéra doit son nom depuis 1989. Auparavant, il était nommé Opéra de Paris. Décidée par Napoléon III, sa construction dura quinze ans et s'acheva en 1875. Sa capacité de 1900 places en fait un des plus grands opéras d'Europe. Parcourez les lieux : la Rotonde des abonnés, le Grand escalier, le Grand foyer… Admirez la richesse de son architecture et des décors, et découvrez son histoire ponctuée de péripéties.

Afficher sa différence, marquer son rang et le prestige de sa naissance par l'éclat et la somptuosité des atours disparaissent à la fin du XVIIIe siècle au profit d'un goût pour le confort et le bien-être. Dès qu'il s'installe à Versailles avec sa Cour et son gouvernement en 1682, Louis XIV impose à tous un emploi du temps et des règles strictes. Pensions, gratifications financières, logements au Château, invitations aux fêtes et cérémonies... pour s'attirer les faveurs du monarque et obtenir des privilèges, les tenues, attitudes et langages des courtisans sont extrêmement codifiés. C'est l'étiquette.

Donnant sur le parterre du Midi, le Grand Appartement de la Reine est symétrique du Grand Appartement du Roi. Mais contrairement au souverain qui, dès le règne de Louis XIV, délaissa son Grand Appartement, la Reine continua d'occuper le sien, ce qui explique que le décor fut plusieurs fois modifié au cours du XVIIIe siècle. Après toris ans de restauration et d'aménagement, les visiteurs sont conviés à une réelle redécouverte de cet espace.

Le palais de Louis XIV devient tout autre si l'on regarde vers celles qui en furent les reines et les princesses. Petits et grands entreront dans l'intimité de ces femmes du XVIIIe siècle qui ont marqué l'Histoire de France et dont les pas résonnent encore dans les intérieurs de la résidence royale.
A partir de 6 ans.

Les tempêtes de 1996 et 1999 ont ravagé les jardins de Versailles. Dans le cadre de la restauration entreprise depuis, s'est imposée l'idée de reconstituer scrupuleusement les jardins tels que les avait rêvé Louis XIV. Ainsi, année après année, les massifs de broderie sont redessinés et les topiaires retrouvent toute l'importance que leur avait imposée André Le Nôtre pour rythmer l'espace et étonner son royal promeneur.

Les meubles et les objets rassemblés au Petit Trianon attestent du savoir-faire des artisans de l'Ancien Régime, et révèlent le goût éclectique et raffiné de Marie-Antoinette.

Le XVIIe siècle fut un tournant dans l'histoire de la gastronomie : de nouveaux fruits et légumes apparaissent sur les tables, les plantes aromatiques supplantent les épices, des sauces grasses et onctueuses nappent les viandes, les goûts changent et les techniques évoluent. Voici une visite qui va titiller vos papilles !

Plongez dans un monde de gourmandise à travers les pièces de vaisselles extraordinaires dédiées aux plaisirs sucrés : tasses à chocolat, pots à sucre, présentoirs… par leurs formes et leurs décors, mais aussi par l'évocation des mises en scène des mets, desserts et confiseries dans différents lieux du Château, cette visite révèle les goûts de  la Cour et leur évolution au fil des siècles !

A partir du XVIIe siècle, l'enfant devient sujet de peinture. Sa représentation peut répondre à une nécessité dynastique ou politique. Elle peut aussi être expression de la sensibilité ou prétexte à la virtuosité de l'artiste…

Le 20 juin 1791, Louis-Stanislas-Xavier de France, alors comte de Provence et frère de Louis XVI, quitte le royaume. Il passera 23 ans, soit un tiers de sa vie, en exil. Quelles furent ses conditions d'existence ? Quelle incidence ce départ forcé eut-il sur la pensée politique du futur Louis XVIII ? À travers cette visite, explorez la vie d'un exilé qui a marqué l'Histoire.

Cent ans après la Révolution française, un engouement spectaculaire se développe autour de Versailles au temps de l'Ancien Régime. L'exposition décrit cette époque suprenante où le Château et ses jardins deviennent des motifs d'inspiration capitaux pour les artistes les plus divers, tandis que s'engage un grand programme de restauration et de remeublement.

Edifié tardivement, à la fin du règne de Louis XV, l'Opéra royal est l'exemple même du théâtre de cour et constitue l'un des chefs-d'œuvre architecturaux du domaine de Versailles. Raphaël Masson, conservateur en chef au Château, vous fait découvrir et redécouvrir ce lieu extraordinaire.

Formidable ascension que celle des Bourbons qui succèdent aux Valois sur letrône de France au XVIe siècle ! En deux siècles, la puissance de cette Maison n'a cessé de croître ; celle de la France aussi. D'où vient cette famille ? Quelles en sont les illustres figures ? Qu'ont-ils apporté à la Couronne ? Dans le Château et au travers des collections, le destin de cette dynastie à son apogée vous sera dévoilé.

Dissimulé dans la verdure du jardin de Trianon, le Théâtre de la Reine a l'apparence d'un édifice sans caractère, en cohérence avec sa nature non officielle. L'intérieur, paré de bleu et d'or, révèle cependant un raffinement, une délicatesse et une féminité qui en font un des plus beaux théâtres de société d'Europe. Et ce théâtre recèle un trésor : les machineries anciennes cachées par la scène, permettant les changements de décors et miraculeusement conservées. L'espace d'un moment, conférencier et machinistes leur redonnent vie, actionnant les décors grâce à des cordes, des treuils et des poulies. Sous l'éclairage historique, les châssis disparaissent. L'orage gronde à la faveur d'une machine à tonnerre. Trois coups frappés. La magie opère…

Où la famille royale prenait-elle ses repas quotidiens ? Quels mets appréciait-elle ? Jeux de rôle, mise en scène et manipulations font découvrir aux familles les lieux de ces agapes, les rituels culinaires associés à la Cour et la variété des mets préparés.

Après 200 ans sur le trône, la Révolution Française sonne le glas des Bourbons rois de France. Si les bouleversements de l'Histoire les portent de nouveau à la tête du pays lors de la Restauration, ils sont très vite confrontés à une opposition grandissante. La Révolution des Trois Glorieuses de 1830 met un point final aux aspirations de toute-puissance de cette famille. Entre exil et retour au pouvoir, suivez les Bourbons en ces temps difficiles.

Au fond du Domaine, le long des rives du lac, se dressent les chaumières du Hameau construit par Richard Mique pour Marie-Antoinette. Survivantes d'une époque brillante et mouvementée, elles illustrent le goût de la Reine pour le charme de la vie champêtre. Certaines maisons étaient consacrées à l'exploitation agricole, d'autres réservées aux plaisirs de la promenade et des réceptions. Leur intérieur révèle un décor raffiné qui contraste avec leur aspect rustique. À redécouvrir grâce aux travaux de restauration.

De 1814 à 1848, la France renoue avec la monarchie, limitée cependant par une charte. Les rois vont se succéder et tenter de concilier l'Ancien Régime et l'héritage de la Révolution, mais les pressions des différentes factions et le durcissement du régime conduiront à une nouvelle révolution.

Véritable musée de plein air, les jardins sont ornés de nombreuses sculptures représentant des divinités antiques. Comment reconnaître les personnages sculptés, connus ou méconnus, présents dans le parc ? La symbolique accompagne chaque statue. Au fil des œuvres, retrouvez toutes les clefs pour comprendre et interpréter ces chefs d'œuvres de marbre.

La Grande Galerie de Versailles, plus connue sous le nom de galerie des Glaces attire chaque année des millions de visiteurs. Combien d'entre eux savent qu'elle fut tour à tour salle des pas perdus, salle de bal, salle de réceptions officielles, hôpital, ou bien encore salle de traités politiques ? Sa position dans le palais, son décor peint, la somptuosité de ses matériaux, tout dans ce lieu d'exception reflète le choix du Roi, qui fit de cette galerie le manifeste politique et économique du royaume de France.

Un grand seigneur, pour plaire au roi et tenir son rang à Versailles, se doit de paraître. La coiffure, la parure et l'habit participent à cette nécessité de "bien paraître".

Versailles eût la réputation aux XVIIe et XVIIIe siècles d'être la Cour la plus parfumée d'Europe. Florales ou boisées, les senteurs servirent un temps à masquer le manque d'hygiène. Poudres et fards furent utilisés à l'excès et les coiffures connurent une évolution notable, frisant l'extravagance.

La Reine se voit offrir, en 1774, le Petit Trianon par Louis XVI. Le domaine deviendra son royaume. Libérée de l'Étiquette, elle y crée un monde à l'image de sa personnalité et de la mode du temps.

Du cabinet aux livres de Louis XIV, aujourd'hui disparu, à la somptueuse bibliothèque de Louis XVI, les collections de livres ont toujours eu à Versailles une place importante. Elles reflètent parfaitement les goûts, l'érudition et la curiosité des souverains.

De grands tableaux d'histoire et plusieurs portraits montrent la relation particulière qui s'établit entre Ary Scheffer, Marie d'Orléans et la famille de Louis-Philippe. Le roi, qui s'entoura des représentants des cercles les plus avancés de la Nouvelle Athènes, fit travailler à Versailles plusieurs artistes romantiques.

De tous les genres de peinture, le portrait a été le plus pratiqué. Il répond à une double nécessité : le besoin de représentation et le souvenir familial. Au cours du XVIIe siècle, le caractère psychologique est peu à peu détrôné par les accessoires et le cadre, ce qui donne des compositions extraordinaires comme les portraits de Mignard, et bien sûr de Rigaud.

En réaction aux excès de la courbe, un retour à plus de régularité annonce le style Louis XVI qui s'inspire du modèle antique et privilégie les lignes droites.

Au fil d'un large parcours qui vous conduira du Grand Trianon au Temple de l'Amour, découvrez une architecture qui, tout à la fois, s'inspire et s'affranchit du modèle antique considéré comme une référence.

Remeublé par Napoléon Ier, le Grand Trianon témoigne de la variété et de la richesse des arts décoratifs français à l'époque impériale, tant dans les pièces de réception que dans le petit appartement de l'Empereur où se trouvent de nombreuses œuvres estampillées Jacob-Desmalter.

A la lueur des bougies se joue l'essentiel de la vie de Cour : dîners, fêtes, intrigues et complicités se font et se défont. Venez découvrir les subterfuges par lesquels les nombreux résidents de la Cour tentaient de dépasser les contraintes techniques et financières liées à l'éclairage.

A la découverte d'une vingtaine de pendules du XVIIIe siècle, provenant des anciennes collections royales et réalisées par les meilleurs horlogers de Paris et de Versailles (Morand, Martinot, Berthoud, Roque, Manière…)

 

Architectes, sculpteurs, peintres, tous travaillèrent pour la gloire du roi Louis XIV. Ils donnèrent le meilleur d'eux-mêmes pour créer un chef-d'œuvre collectif malgré les rivalités et les contraintes éreintantes d'un chantier d'exception.

Grâce aux collections iconographiques réunies à Versailles depuis Louis-Philippe, le musée permet d'évoquer la vie intellectuelle, politique et artistique qui a agité la société française jusqu'aux désastres de Sedan : le monde qui a inspiré à Emile Zola sa monumentale Condition Humaine.

En 1875, près d'un siècle après les soulèvements révolutionnaires et la chute de la monarchie, la IIIe République est proclamée à Versailles. Comment et pourquoi la résidence royale laissée à l'abandon est-elle redevenue le centre du pouvoir français ? Quel nouveau visage revêt l'ancien palais des rois devenu siège d'un gouvernement républicain ?

"La Cour est la plus belle comédie du monde…" écrivait l'italien Primi Visconti en 1678. Louis XIV et la Cour ont inspiré les plus célèbres écrivains de l'époque : La Fontaine, Molière, La Bruyère, Madame de Sévigné, Boileau, Racine etc. Satiriques ou louangeurs, leurs écrits confrontés aux portraits et aux décors de Versailles nous transportent le temps d'une lecture à la Cour du Roi-Soleil.